舞台で輝く！目線のコツ

2025年09月24日 13:40

【ステージで輝くための「目線」の使い方】

ダンスのステージで大切なのは、振付や表情だけではありません。
実は「目線」を意識することで、観客からの印象が大きく変わります。

特に、出演に慣れていないダンサーは、つい下を向いてしまいがち。
緊張していたり、振付に集中しすぎていたりすることで、目線が落ちてしまうのです。

でも、それではせっかくのパフォーマンスも舞台映えが半減してしまいます。

今回は、ステージで輝くための目線のコツと、照明がまぶしい時の工夫をお伝えします。

目線が下がると、どう見える？

逆に、目線をしっかり上げるだけで…

つまり「目線＝ステージ映え」の鍵になるのです。

舞台で目線を上げるコツ

①客席の奥を見る
実際に観客ひとりひとりを見る必要はありません。客席の奥や、会場の一番後ろの壁を見て踊ると、自然と視線が上がり、堂々とした印象になります。

②首ではなく目だけで視線を動かす
顔を大きく動かすと不自然になってしまうことも。基本は目線で方向をコントロールし、振付で決まっている場合のみ首や顔ごと動かすと良いでしょう。

③振付の流れとリンクさせる
例えば大きくジャンプするときは視線も上に、沈む動きでは視線も下に。振付と目線をリンクさせると、作品全体の完成度が上がります。

照明がまぶしいときの対策
ステージではスポットライトや照明が強く、ダンサーを照らします。
慣れていないと「まぶしくて前が見えない！」と感じることもあります。

客席全体をぼんやり見る
一点を凝視せず、空間全体を広く見るようにすると、照明の眩しさが気になりにくくなります。
まばたきでリセット
眩しさを感じたら、一度軽くまばたきをして視界をリセットしましょう。
練習でシミュレーション
照明なしの練習では意識しにくいので、リハーサルや鏡の練習時に「照明が当たっているつもり」で目線を上げる練習をしておくと、本番で慌てません。

まとめ

ステージで目線が下がってしまうと、自信がない印象になってしまいます。

客席の奥を見て、振付に合わせた目線を意識するだけで、ぐっと舞台映えするダンサーに。

また、照明のまぶしさは誰もが経験すること。
空間全体を捉える視線や、まばたきの工夫で対策できます。

目線ひとつで、ダンスの見え方は驚くほど変わります。
次のステージでは、ぜひ「目線」を意識してみてください！